【专家访谈】谢嘉幸：传统音乐应该成为文化教育的主体

【奥尔夫大会专家访谈录】

第二期

谢嘉幸教授

“传统音乐不应该仅仅处于‘被研究的对象’或是艺术音乐创作的‘下脚料’的地位，而是应该成为文化教育的主体。”——谢嘉幸教授

本期概要

Q & A

● 在奥尔夫与中国传统文化结合的问题上，应该如何做？

● 奥尔夫艺术教育在进入中小学音乐课堂教学中的建议有哪些?

● 奥尔夫艺术教育未来发展的关键是什么?

采访人：王 昕

被采访者：谢嘉幸教授

采访时间：2017年7月15日（第一届中国奥尔夫教育大会召开的第一天）

采访地点： 成都绿洲大酒店

01

“奥尔夫艺术教育仍然存在着与中国传统文化结合的难题，有待解决。”

——谢嘉幸教授

Q： 谢老师您好！感谢您接受我们的采访。请问您如何看待这次首届奥尔夫教育大会对我国音乐教育的影响呢？

谢嘉幸：在李老师这么多年对奥尔夫教学的努力推广和这次的号召下，很高兴看到这次大会的召开。奥尔夫从80年代到至今的发展，对中国的音乐教育起到了积极的作用。但是仍然存在着与中国传统文化结合的难题有待解决。

02

“这次大会一个非常关键的概念——本土化。我称之为'在地化'。”      

——谢嘉幸教授                          

Q：那您认为在奥尔夫与中国传统文化结合的问题上，应该如何做呢？

谢嘉幸：我看到了这次大会一个非常关键的概念——本土化。但是，我的叫法稍微有些不同，我称之为“在地化”，英文都是“localization”。

在地化和本土化有什么不同呢？

在地化是在全球的背景下考虑地方的特色，认识到文化的多样性。引用Sheikha Al Mayassa的一句话：我们不想要千篇一律，但我们也希望互相理解。

奥尔夫教学的“在地化”，是导向奥尔夫在传播的过程中，与本地的、本土文化的结合与碰撞。

03

“传统音乐不应该仅仅处于“被研究的对象”或是艺术音乐创作的“下脚料”的地位，而是应该成为文化教育的主体。”

——谢嘉幸教授

Q：（奥尔夫艺术教育与中国传统文化）结合与碰撞，那么，在进入中小学音乐课堂教学中，您有什么建议呢？

谢嘉幸：这也是今天刚刚讲座的重点：中国传统文化的继承、传承和文化教育。

目前，传统音乐在我国的教育中还没有进入到主体的背景，还处于边缘的境地。这也是奥尔夫在中国未来发展时，应该走的路线。要逐渐加强自身的特色，要从了解传统音乐本身开始，那么，关键问题在哪里？在教师人才。

我们要认识到目前我国传统教育的缺失问题，传统音乐不应该仅仅处于“被研究的对象”或是艺术音乐创作的“下脚料”的地位，而是应该成为文化教育的主体。

我们的任务是确立我国当代艺术音乐教育的体制，未来，奥尔夫能不能在这方面探讨和有所作为是很重要的。

Q：谢谢您，谢教授！

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