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音乐与美术是最完美的结合,它们是世界上最美妙的最默契的搭档。作为一个会画画的人,必然对音乐有着天然的痴迷。但是,由于高中的紧张学习与高考的压力,使我与音乐隔河相迢,但没有挡住音乐对我的吸引。它的魅力无限,于是,我在上大学之初,毫不忧郁的选了“大学生音乐素质与创造”想象中的这课应该能得到许多乐理知识,或者会作词作曲之类的。选定之后才看清“创造”二字,不免有点后悔,好难呀,一点儿基础都没有怎么办?抱着新鲜与紧张的复杂的心情,我走入了课堂。
大大的宽敞的舞蹈教室,两面明亮的大镜子。给人一种专业舞蹈家的感觉。一会儿。一位白白瘦瘦的老师,气质极好,非常开朗,当她告诉我们她原来很内向,自从接触了音乐,变得外向,我们可以把自己的感情表达出来。她让我们手拉手先互相交流,这种方式我们可能只有在小学才有过的体验,不禁回忆起音乐,那放松的,充满童趣的美好时代。同学们彼此真诚相待,毫无心机,在一起玩得很愉快。
听老师介绍说这课是一种同外国一起开设的类似实验的课,用教幼儿园的小朋友的方式来教青年人,成年人,甚至老年人。来看其效果。其实,人年龄越大,经历的越多。被社会磨合的越多。人们已经变得圆滑了,不再对社会上的新鲜事物感兴趣了,不再轻易的流露出自己的真情实感了。人与人或是冷漠相对,面无表情,或是微笑相对。笑盈藏刀,总是戴着一幅幅假面具,人们关闭了自己的心窗,不再用心交流。然而,在这课上,同学们找到了纯真的感情,好像又回到了童年。大家围在一起坐成一圈,每人拿一样乐器,看着老师的指挥,互相配合,打击演奏,人与人之间产生的交流是在这幼儿园般的童话世界里,真诚、自然。
我觉得《大学生音乐素质与创造》使人的思维方式产生了改变,尝试了一些从未尝试过的东西。尤其是“音乐棒”很好玩,每个音筒不同的颜色,不同的乐调,一打击就出现高低不同的调儿。大家互相配合,分成几组。便成了一首曲子。它教会了人互相配合,组织精神的重要性。大家来自不同的系别,拥有不同的专长和能力。虽然有很多很多的不同,但能合作的很密切,还有,在课上,学会很多有趣的小歌儿。“亚当和夏娃”边唱边做动作,随着一遍遍减歌词,仍做动作,直到最后一遍全是动作,没有声音,大家仍能做得很齐,大家学会用心去唱,用心去交流。老师还教我们分声部歌唱,学一些基本的乐理知识,打拍子,让我们掌握了一些基本的知识,增强了能力。
从大家的变化中,可以看出此课的成功之处,有些同学第一节课总是皱着眉头,拘谨,后来,渐渐放开了,总是很活跃很积极,他们把自己溶到了课里、游戏里。找到了自己离开微积分的感觉。还有一位同学刚开始连“啊”的高低音都唱不准,现在能唱很多歌,会打拍子,可见进步很大。我觉得主要是大家感兴趣了,用心学了,积极参与了,自然就提高了自己。
《大学生音乐素质与创造》给我们创造了一个轻松的愉快的发挥自我,流露感情的机会,让我们学到了很多无法从课本上学到的东西,半学期下来,有了很多体会,与政治课上讲课死板的看起来遥远的思想不一样。
上了《大学生音乐素质与创造》提高了我的反应能力和理解能力,是不是应该培养同学们的创造能力?希望能加大力度,使我们的创造性、发散性得到提高。
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刘璐
020055 美院装潢甲(02极)
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