鸭  子  拌  嘴

                                                                石  琳

     这个学期，我们开了一门新课——音乐教学法。说起音乐教学法课，刚开始我不以为然，因为在大专的是时候也开了这门课，专讲理论，听着就想睡觉，所以我心想这门课还是那样，虽然换了个老师，可肯定也是换汤不换药，无聊到极点。

后来经过一学期的课程，我才知道，我们上的音乐教学法课不同于以往的教法课，是一种全新的教学形式——奥尔夫音乐教学法，由中国音乐家协会奥尔夫专业委员会会长李妲娜老师任教。

奥尔夫的音乐教育实践内容丰富，形式多样，教法灵活，在其教学实践中，多种形式是富有意义地相融为一体的，每个教学过程对教师和学生来说，都是一个充满创造性的活动。它是一种把动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的原本性音乐。往往几个塑料杯，几根毛线绳、橡皮筋等等就能合奏出音乐来。一个学期的课程中，我学会了很多的教育方法，其中《鸭子拌嘴》这节课给我的印象是最为深刻的。

《鸭子拌嘴》是安志顺于1982年编写的一首打击乐曲，取材于西安鼓乐和民间打击乐。共有六件打击乐器演奏：小钹、水镲、圪塔镲、大锣、木鱼、云锣。这首乐曲是由散板和2/4拍节奏两种节拍类型构成的，其中散板有三处，即头、尾和中部，把2/4拍的节奏段分为两大段（第一、三段），根据这个特点，李妲娜老师设计了一个图形谱，将第一段音乐编成一段简化的节奏谱，让学生通过亲自敲打，更深体验音乐，培养对民族音乐的兴趣。

开始上这节课的时候，先是李妲娜老师让我们听几种不同的声音，比如水滴声、汽车鸣笛声等等，还要我们运用自己的想象能力用符号来表达这些声音，让这些声音形象化；这样循序渐进地引入鸭子拌嘴的主题上来，用乐器来演奏鸭子的声音，然后按照鸭子拌嘴的图形谱来进行演奏。首先，用小钹形象的乐器声音表示鸭子的叫声作为引子，加入学生即兴的演奏，把鸭子拌嘴形象地引出来进入第一段的主题，用板眼的音乐形式表现鸭子走路，慢慢地声音减弱，进入第二段即兴的鸭子叫声，然后第三段又是鸭子走路的声音；到了第四段即兴的鸭子叫声渐弱后进入尾声的鸭子走路，直到最后结束。在图形谱中，李老师引导我们听到吵嘴时就用双手做鸭嘴动；听到走路时，就学鸭子走。声音大，动作就大，声音小，动作就小。这样有利于培养孩子感觉声音的大小强弱还有他们的模仿能力。然后，李老师又问我们一共有几次吵嘴有几大段表示走路，这样的引导，能让孩子们用心去听音乐，分析音乐。

图形谱结束后，李老师教我们念了一首歌谣：“小鸭子小鸭子走出家门，老鸭子老鸭子跟着出来了（反复一遍），小鸭子叫，小鸭子叫（反复一遍）东边跑跑，西边跑跑，真开心，真开心，真开心，真开心（反复一遍）快到小河那边去洗澡，快到小河那边去洗澡（反复一遍）扑通、扑通、扑通、扑通，跳下水，跳下水，跳下水，跳下水，一摇一摆，一摇一摆，回家去了，回家去了。”然后要我们按着一条简化的节奏谱念出来，因为歌谣朗朗上口，加上有趣的节奏，所以很容易就记住了这首歌谣。接下来，李老师要我们女生根据歌谣分组编个小型的舞蹈进行比赛，这样的方式在教学中能激发孩子们的想象能力和创新能力，锻炼了孩子们的表演能力。表演完以后，我们用乐器配上歌谣打节奏，根据歌谣来巩固节奏。节奏谱的使用是为了学生能亲自参与。因为每部音乐作品都有自己的音乐语汇，只要其中一段通过亲自参与获得更深体验，对其他部分音乐就会有种似曾相识的亲切感。通过对节奏谱的练习对这部音乐的节奏语汇，从原先初听时的一片模糊到比较清晰，甚至记忆深刻，学生对音乐的感受、兴趣、理解才有了真正的基础。

接下来是选几个学生，每人一付小钹，分四或五组设计四段即兴表演：出门、嬉戏、吵嘴、回家。然后把节奏谱作为主部A，四个即兴作插部，根据曲式结构为：A B A C A D A G A进行演奏。

最后静听全曲。介绍作品、作者。也可以自由讨论。这样充分给了学生自由发挥的空间，不像以前的音乐课那么死板。